声乐练声音阶怎么弹 万能练声音阶

此项练习被视为扩展音域的宝贵训练。初探高音领域时，宜先从短音（半拍）开始练习。待短音掌握稳定后，再逐渐延长音长。唱高音时，特别是在“i”音上，吸气要深入，声音需有稳固的支点感。下颚与舌根需保持放松，口部要充分打开，以产生“头声”的感念。当唱到“铎”字时，韵母“喔”的口开启动作尤为重要，上愕形成圆顶形，如此高音将更为顺滑。对于“嘛”字，其韵母“啊”应微带“喔”的色彩，口圆润展开。唱“呼”音时，容易捕捉到头声的感觉，但需避免喉部过度紧绷。

这是一项自下而上的平滑音阶练习，对声音的连贯性、均匀度和统一性大有裨益。开始第一个音时，需深呼吸，喉头稳定，口腔打开至高位。随着音阶下行，要保持声音的连贯和统一，避免声音位置下降。在演唱过程中，可以想象每个音虽递降，但声音位置却仿佛节节攀升。如此想象并实践，对于保持声音位置大有帮助。整个演唱过程中，上胸应保持吸气状态般的挺起，以避免音与音之间出现断裂。此项练习对于统一声区极为有益。

进行此项练习时，需追求声音的连贯统一。音阶逐渐上扬时，呼气力度需逐渐增强。以“啊”带点“喔”的色彩来演唱，能使声音更加圆润响亮，产生头声的感觉。若忽视此点，高音可能显得单薄。开始唱第一个音“1”时，呼吸便需维持在唱高音的状态。如此操作，高音将更为轻松上扬。

以上所述的声乐练习阶段及具体练习方法，仅为读者提供参考和指导，而非普遍适用所有人的标准。学习声乐者个体差异明显，各自的缺点及克服方法亦不尽相同。读者可依据自身条件和特点，结合本书提出的原则和方法，灵活运用。

建议寻求有经验的声乐人士帮助听诊，指出发声和演唱中的不足并及时纠正。若无此条件，学习者之间相互提建议亦颇有益处，总比个人盲目练习要有效得多。