立体折纸教程 折纸蟒蛇

自7月3日至10月7日，上海余德耀美术馆盛大举行“经由时光的九次旅程”展览。此次展览源于此前在米兰王宫王子寝宫举办的同主题展览，通过汇聚不同媒介的艺术作品于美术馆的宽敞大厅中，将“时间”这一元素作为展览的主线，引领观展者徜徉于作品的怀抱中，亲身感知与众不同的时空交织体验。

展览现场如诗如画

参观者首先会穿过由彩色条纹拼接而成的大型帘布，踏入艺术家李姝睿的精心营造的般空间。这个空间的表面被各式图案覆盖，隐喻着时间的“第四维度”。在由老机库改建的高挑展厅内，所有作品均得以同时呈现在观者眼前。此次展览打破了传统的观展动线，允许参观者自由穿梭于作品之间。

荷兰艺术家兼建筑师克里恩·德科宁的《房间》作品，以其独特的在地性创作手法，让人重新审视地方特性。他将传统的建筑空间构造内外倒置，外部可见的木制结构与内部多彩的墙体和地板形成鲜明对比。此前在米兰王宫的展览中，德科宁创作了一个天蓝色的空间结构；而在余德耀美术馆，他巧妙地布置了可移动的方块，并设计了错落有致的墙面和大小不一的窗口，旨在营造一种超现实的时空感。

日本艺术家盐田千春的作品《时间与空间的反射》将时间以“蜘蛛网”的形式可视化。这张由110千米丝线编织而成的蛛网，既封闭又透明，仿佛一个宇宙。盐田千春的作品常常改变人们对日常时间和周围空间的感知，这次也不例外，她以丝线编织的结构包裹并凝固了两把椅子，而置于结构中心的镜子则使椅子的镜像相互重合。

Zeitguised艺术小组的《核花园以外》结合影像与音频，为观众带来动感十足的体验。而亚历克斯·施维德的作品《到沙发到床到》则结合空间与表演，邀请观众参与其中，体验奇特的时空之旅。

展览不仅以时间为线索串联起看似不相关的作品，同时也注重对材料的不同应用。aaajiao的《欲望》以材料的透明与柔软指向物体诞生的初始阶段；艾里斯·范·荷本与安德烈·阿纳斯塔西奥的作品则以蟒蛇为灵感，隐喻消费社会的“吞噬”。

整个展厅如同一部宏大的叙事作品

策展人巧妙地设计了大空间而不设区间和固定动线，让观众在作品中迷失其间。每件作品都拥有自己的“时间”，在各自的时空中讲述着它们的故事。据传，在米兰王宫的展览中，这些作品被陈列在独立的房间中；而在余德耀美术馆，这些叙事则像被展开铺平的正方体折纸般相互连接。

在此次展览中，时空交织成一幅绚丽多彩的艺术画卷。艺术家们以各自独特的方式探索了时间、空间、材料以及人与环境的关系。观众们可以自由穿梭于作品之间，体验这趟充满奇幻色彩的旅程。